El significado de cada canción de Evanescence

Amy Lee en una entrevista a NME




WHAT YOU WANT

Esta fue una genial experiencia de composición, éramos Tim, Terry y yo, estábamos ya un mes en mi casa, yo estaba con el piano y ellos trabajaban con las guitarras en los riffs, estábamos tocando todos juntos y lo trabajamos bastante rápido, nos dimos cuenta que estábamos haciendo algo bueno, y nos emocionamos. Teníamos dos estudios, uno abajo en el living y otro en el piso de arriba, así yo podía trabajar en las letras mientras ellos trabajaban en la música. Me acuerdo estar un poco avergonzada cuando escribí el estribillo, sólo con la melodía. Con “do what you what you want”, pensé “Oh no, se van a burlar de mi, van a pensar que soy Janet Jackson o alguien, pero que se caguen, se los voy a mostrar de todas maneras, y dijeron que estaba muy genial. Estoy muy contenta que pensaran así, es una canción muy divertida para tocar.

MADE OF STONE

Esta es una de las canciones más viejas, era de ese tiempo en el que estaba atravesando una etapa electrónica, hace unos años, me encanta esta, pienso que es fuerte, y desafiante y mala [en el buen sentido] y sólo mejoró cuando la banda se unió y crearon esa parte con la guitarra, pienso que resurgió de una manera grande cuando la banda se unió. Me encanta esta, creo que tiene un estilo oscuro y sexy.

THE CHANGE

Esta canción se llamó por mucho tiempo Purple, así que todavía nos cuesta llamarla The Change. Esta canción la creamos cuando estábamos en pre-producción, escribiendo como una banda Esta es una historia genial, estábamos viviendo en dos departamentos en Nashvile durante esos 6 meses, Tim y yo estábamos en un departamento y Will, Troy y Terry estaban en el otro departamento, y queriamos trabajar cosas ambos por separado y juntarlas en la mañana para escribir una nueva canción, y les dije ‘tomemos la misma guitarra cada uno, así cada uno trabaja ideas geniales y quién sabe, por lo menos estaríamos en el mismo tono. Lo hicimos, Tim y yo estábamos trabajando en el verso, se me ocurrió la melodía y las letras del verso, y nos juntamos al otro día y los chicos habían trabajado esta parte de guitarra bien hecha, y extrañamente esas dos partes funcionaron muy bien juntas, tuvimos que trabajarlas un poco pero fue un accidente bastante genial que pasó ahí.

MY HEART IS BROKEN

Esta fue de la misma sesión en la que compusimos What You Want, al principio cuando estábamos con Tim y Terry, yo estaba componiendo con el arpa, porque era más lenta y un poco mas fácil, y luego se puso mas rápida y rápida en preproducción con la banda, y pensé en seguir con el arpa pero después dije ‘No, esto no es posible, así que es una parte de piano ahora, la verdad, pienso que suena mejor, suena más prominente, es un instrumento más fuerte. Es uno de los temas más apasionados del álbum, espero que sea el segundo single, creo que podría serlo.

THE OTHER SIDE

Teníamos el comienzo desde hace unos meses antes de la pre-producción, no estaba terminada, y después la trabajamos con la banda y realmente se convirtió en algo. Es una canción genial que todos amamos, es una de nuestras favoritas en el álbum, es una canción genial para tocar. Es sobre una perdida, pero no mucho sobre lamentarse mucho sobre la muerte, sino sobre comprometerse a estar juntos en la otra vida.

ERASE THIS

Bueno Erase This se llamaba Vanilla, nos estamos acostumbrando a este nombre. Esta fue una de las ultimas en terminar, estuve escribiendo las letras durante todo el proceso de grabación en las noches. Trabajábamos todo el día en el estudio y luego escribía en casa. Es loco, no soy realmente así, siempre se escribe en el estudio pero me gusta tener todo ya hecho vocalmente. Las letras son las que me llevan más tiempo, tengo todas las melodías pero necesito un tiempo sola para pensar profundamente.

LOST IN PARADISE

Diría que es la canción más intima del álbum. Es de ese momento en 2010 cuando me sentí un poco perdida, cuando perdí mi visión por un segundo, y esta buena porque es como una disculpa… a los fans, por no haber estado. Como diciendo así pasó, necesitaba irme lejos, pero extrañe esto, y es duro y doloroso y es este desastre gigantesco y soy yo, y es mi corazón y es nuestra relación, y si, la quiero de regreso.

SICK

Esta fue la primera que salió cuando nos juntamos como una banda en una sesión de improvisación hace un año, y no sé, nos entusiasmamos de inmediato. A veces te juntas con un grupo de gente a hacer una canción y simplemente no funciona. A veces mientras más cerebros hayan mas desarticulado es y terminan alejándose a diferentes direcciones. Esto fue genial porque descubrí que estábamos en la misma página, con esta alineación podemos escribir juntos de esta manera, y fue muy emocionante para mi porque no es a lo que estoy acostumbrada, con esta banda siempre fue todo muy privado, muy uno en uno, solo. Cuando escribimos Sick era como un experimento que no sabíamos si iba a funcionar o no, recuerdo que estamos muy emocionados al final, porque amamos esa canción y ahí fue cuando dije ‘Si, podemos hacer esto. Será divertido.”

THE END OF THE DREAM

Es sólo sobre la vida, el fin del sueño es la muerte. Es acerca del viaje, y otra vez sobre este tema recurrente de no tener miedo y vivir la vida porque no dura para siempre, creo que es algo que sobresale siempre en nuestra música porque es algo que siento profundamente, siempre me lo estoy diciendo. Creo que ese tema de no tener miedo y la vida no dura para siempre sobresale mucho.

OCEANS

Es una canción genial con un gusto de una nueva dirección, todavía tiene ese sentimiento de Evanescence, pero tiene este gran parte con teclado sintetizador. Me gusta mucho esa canción porque se siente diferente, con un poco de música de la cual me enamore estos últimos años, así que eso es genial. Creo que es una gran canción épica. De todas las canciones es una de la que elegimos para hacerla en vivo, tuvimos un par de shows últimamente y si, es divertida de tocar.

NEVER GO BACK

Está inspirada en el terremoto y tsunami en Japón, cuando estábamos escribiendo música en pre-producción, eso estaba ocurriendo, y me acuerdo que mirábamos las noticias y veíamos todas estas fotos en internet y me sentía muy inspirada, sintiendo muchos sentimientos, mucha empatía y simpatía y pensando ‘Wow, como será todo eso?’, poniéndome en la situación en mi cabeza. Cuando volvía a casa a escribir las letras, pensaba que esta debería ser esa historia, perder todo sobre la vida sin nuestro control.

SWIMMING HOME

Es definitivamente la fotografía más realista de esa fase de sonido electrónico por la cual estaba atravesando, me encanta la canción, creo que representa una nueva emoción para mi, para Evanescence, porque es triste es una despedida es como desde el otro lado de la canción anterior, es como de la perspectiva de la persona que se está yendo a la otra vida, pero es pacifica, es una aceptación de esa gran cosa loca que me fascina y me pregunto y lo pienso y es la vida y la muerte y lo que viene después, que significa todo. Es este calmado y pacifico sentimiento después de la tormenta.

Gracias Ev Uruguay